Redacción | 18.02.2026
En medio del ruido contemporáneo de la ciudad, hay un lugar donde el sonido viene de otro tiempo. El Museo de Sitio Pucllana presenta Sonidos de Pucllana, un disco creado a partir de instrumentos originales recuperados en excavaciones arqueológicas, y con él reinaugura su sistema de ambientación sonora permanente. No se trata solo de música: es una reconstrucción sensible del paisaje sonoro de la cultura Lima, que habitó este territorio hace más de 1500 años.
La iniciativa convierte a Pucllana en el primer espacio arqueológico de la capital con sonorización continua. A partir de esta propuesta, la experiencia de visita se transforma: el recorrido ya no se limita a la mirada. Ahora, el visitante escucha lo que alguna vez acompañó ceremonias, remodelaciones arquitectónicas, rituales y despedidas. El sonido vuelve a ocupar el lugar que tuvo en tiempos prehispánicos: el de mediador entre lo humano, lo natural y lo sagrado.
El sonido como memoria viva
Las composiciones fueron creadas con antaras, silbatos, sonajas, quenas de hueso y otros objetos sonoros originales hallados en el sitio. Instrumentos que no son réplicas, sino piezas que vibraron hace siglos y que hoy vuelven a hacerlo gracias al trabajo de Ronald Sánchez-Pacheco, Fred Clarke Álvarez y la implementación ambiental del músico Jorge King.
El sistema ambienta cinco espacios clave del circuito: la sala de exposición, la ceremonia del rompimiento de vasija, la zona de elaboración del barro, la ceremonia Ychsma y la tumba Wari en la Quinta Plataforma. Cada estación sonora propone una atmósfera distinta, diseñada a partir de la investigación arqueológica y la sensibilidad artística contemporánea.
Innovación cultural que se escucha
Más que una ambientación, Sonidos de Pucllana es una apuesta por integrar patrimonio, tecnología y creación actual. La huaca se posiciona así como un referente de innovación cultural y turística en Lima: un sitio donde la arqueología no se exhibe como pieza estática, sino como experiencia viva.
La presentación oficial del disco se realizará en el museo con la participación de Ronald Sánchez y el equipo de arqueología, quienes compartirán el proceso detrás del proyecto y mostrarán los instrumentos originales que le dieron origen. El ingreso será gratuito, previa inscripción.
Desde marzo, el disco formará parte de todas las visitas regulares y también estará disponible en plataformas como Spotify y YouTube, ampliando su alcance más allá del complejo arqueológico.
Folclore cósmico y patrimonio sonoro
Conocido artísticamente como Altiplano, Ronald Sánchez-Pacheco (Lima, 1975) es un creador multidisciplinario dedicado a la arquitectura sonora para espacios museográficos y arqueológicos. Fundador del proyecto Altiplano en 2005, ha desarrollado un enfoque propio que denomina “Folclore Cósmico”, donde fusiona instrumentos prehispánicos andinos con música electrónica contemporánea.
Su trabajo ha sido parte de exposiciones internacionales como “Perú: A Journey in Time” en el Museo Británico, así como de la instalación “La travesía sonora de la papa: de los Andes a Europa”, organizada por la Embajada de España en el Perú.
Con Sonidos de Pucllana, Sánchez reafirma una línea de investigación que entiende el patrimonio no como reliquia, sino como vibración activa. La huaca vuelve a sonar, y en ese eco antiguo se reconoce también la Lima de hoy: una ciudad que, cuando se detiene a escuchar, descubre que su historia sigue latiendo bajo sus propios pasos.
Añadir nuevo comentario